常々ひっかかっていたことがあるんですよ。
それは子供のころにドラマを見ていた時のことです。
作中でとある登場人物が蔑まれている理由が容姿がイマイチっていうことだったりするわけ。
でもドラマとかって芸能人がキャスティングされるから、特にメインのキャラなんか、そういう設定を無視して美男美女が配役されちゃったりするわけですよ。
子供心に首をひねるわけですよね。

逆のパターンもあって、これは「トリック」での話なんだけど。
上田は美女に滅法弱くて、美女がやってくるとメロメロしてたりするんだけど、山田のことはぞんざいに扱うじゃないですか。
私から見るとゲスト女優の佐伯さんも山田役の仲間さんも同じように美女にしか見えないので（むしろ好みで言うと仲間さんの方がいい）、『これは、作中の設定では山田は「容姿が並」なんだ！』ということに気がつくのにしばらくかかりました。

上記の2例はテレビドラマの話なんだけどこれは実はマンガでもあって、漫画家さんによっては容姿のマンガ的ビジュアル描写のうち「美人」「並」がかき分けられてない人とかがたまにいる。「ブサイク」は記号的に書ける場合が多いけど。
この際むしろ「美人」に記号がいるんじゃないかと思うこの頃です。

まあようするになんだ、フィクションにおける美人というのは難しいなという話題。

ここで山岸凉子の話に移ります。
山岸さんというのはそれこそマンガ的な美しいビジュアル描写というのを極めたといってもいいような人であることに異論をもつ人は多くないと思うのですが、最近はあまり美しくものを書かなくなったと思いません？
絵が雑になったという言い方も出来るし実際にそういう面もないわけじゃないけど、私はどちらかというと何かが吹っ切れちゃったのかなあという気がしてきました。
なんというか、手慰みに（というのはようするに、利き手が自動筆記してしまうほどに書き慣れた形でのマンガの絵をただあまり考えもせずに手の動くままに適当に書いてしまうという状態のこと）美しい絵を描いてしまうということを止めたんだなあ、というか。

上記のドラマとかの話と関連してるんだけど、ようするに作中の求めがあったわけでもないキャラに対してまで無意味に美女キャスティングをするのを止めた、ということなのかなあーと。

「青青の時代」にっていうマンガに野心あふれる4男の王子というのが出て来るけど、ヒラメ顔なの。ハンサムじゃなくて、でも全くのぶさいくというわけでもないし、シーンによってはかっこよく見えなくもない。基本的には俗物なんでそんなにいい役ではないんだけど、普通の場合だったら安直に美男子にしちゃうようなキャラなような気がするわけですね。だからか、なんか見ていて落ち着かない気分になるんだけど、ようするに、今までのマンガ的記号に含まれないと言うか、そういうのに収まらないタイプの顔なのかなあと思うわけです。

「美人」「並」「ぶさいく」とあったときにキャラの配置を「美人」ゾーンじゃなくて「並」ゾーンに一番のボリュームが来るようにしていて、かつ「並」の書き分けが幅広くなったのかなあと思う。この頃の山岸さん。
でもね、もちろんちゃんとそれぞれのキャラクターを魅力的に書けるんだよね。

とまあ色々書いて来たけど、それとは別に「テレプシコーラ」の六花ちゃんが可愛い件について。
いや、上記のようにむやみに美形キャラを出さなくなった山岸さんですが、でもやっぱり六花ちゃんは可愛いなあと思うわけで。
あの年頃の子供の可愛さのエッセンスの漫画絵への汲み取り方（ディフォルメというのかな）がじつにいい感じな訳ですよ！　やっぱり上手い人だなあと思うのだった。ただ可愛いっていうのじゃなくてさ。年頃を感じさせるというか…。この年ならではの書き方をするというか。
あの年頃の可愛さ描写というと今の日本のマンガだと、男性向けの漫画家さんの方が熱心なんじゃないかと思うんだけど、そういう作品群とも一線を画す感じとかがね。いいんですよ。

たじま | 02:39 | trackback (0)

手塚治虫賞第11回はテレプシコーラだったらしいですよ。
おめでとう！　山岸さん！
めでたいから早く第二部開始しましょう！
気になってるから！

六花ちゃんが成長してちょっと可愛くなくなったところとかがすごくリアルだなーと思ったんだけど、可愛くなくなったこと自体は寂しいのだった。
あれくらいの年齢の細い子の体型とバランスはほんとに微妙すぎると思う。で、そういう微妙なのを書くのが上手いんだよなあ、山岸さん。

追記
もやしもんもノミネートされてたんですね。
もやしもんは今後も賞を取る機会がありそうです。
ところで今検索してて知ったんだけど、もやしもんは秋にテレビアニメ化するらしい。
私としては実写で撮影して菌たちをアニメにして合成した方がおもしろそうなんじゃないかと思うけど。
むかしそういうハリウッド映画ありましたよね。名前忘れちゃったけど。
ああいうばかばかしい技術はすたれさせてはいかん。

そして、もやしもんや、昔のまんがである「地球へ…」がアニメ化される昨今、今こそ「日出処の天子」をアニメ化するべきではなかろーか。
今なら出来るのではないだろうか。だめだろうか。
実際の所王子の顔を書くのは大変だと思うけど。
でもだれか頑張ってくれないものか。
以前アニメ化した妖精王がヒドかった覚えがあるんだが（深夜にテレビで放送されたときにちらっとみただけなのだが）。
うーん、山岸さんのまんがはアニメは難しいかなあ。
アニメのプロデューサーとかをやってる人がおりましたら是非ご一考ください。

たじま | 01:38 | trackback (0)

最近読みたくなって文庫で買ってみたら、普通の単行本の時にあったおまけまんがみたいの（連載中に休んだ時に雑誌に載せたと思われるやつ）が掲載されてないので寂しかったです。調子麻呂が王子の髪に飾る花を用意するのが大変な話とかそーゆーやつ。

読み返して思ったんですがやっぱり母親に愛してもらえなかったのが悪いのでしょーか！
基本的には間人さんがひどいなーと思う訳です！
子供なんだから怖くても愛してやれよとか思う訳です！
あとお父さんが死ぬ時とかさ。王子可哀想だよね。王子が一番可哀想なのはそこではないが。

王子は非情で冷酷で天才で超能力者で恐い人なんだけどなぜか魅力的で、どうしてなのかなあと考えることがあります。山岸さんが上手いのかなあ。

とか言って文庫で日出処の天子を読みながらテレプシコーラの再開を待っているこのごろ。どうも私はかなり山岸漫画が好きらしい。

たじま | 18:57 | comment (2) | trackback (0)

11人いる！を読みましたよ。子供の頃アニメを見たはずなんだが、あまり覚えてないのだ。記憶力ないなあ。一応落ちは憶えている…つもりだったが、読み返してみたら「誰が11人目だったのか」は全然覚えてなかった。病気の発生とか軌道がずれたとかのトラブルのディティールも覚えていませんでした。そんな記憶力です。アニメもまた見返してみたいけど、萩尾さんのより頭身が高い絵柄だったような？

文庫本だと続編と番外編と中島らもの解説も載っててお得なんだが（らもさんの解説はかなりどうでもいい内容だった。まあ面白いんだけど）、続編、11人メンバー中に死人が出てしまうのがちょっとなあ。悲しくてやりきれんなあ。番外編はうってかわって能天気すぎだよね。ミドリなんか初登場時はちょっと美形風だったのに番外編だと絵もキャラもディフォルメが…。いいけど。

ところで前々から思っていたんだけど、山岸凉子ってキャラ作り上手いのにキャラの使いまわしを全然しないですよね。

いや、文庫の11人いる!を見て改めて思ったんだけどさ。この作品なんか続編もあって番外編もあるわけじゃないですか。
山岸さんの漫画でいうと、例えば私の人形は良い人形の霊能者の男の子と彼をバイクに乗せたりしてる相棒？の男の子の二人組とか、鬼の現代パートのサークルメンバーたちとか、千引きの石（タイトルに自信がないけど今手元に本がないので）の3人組とか、皆なんか妙にチームワーク良かったりキャラ立ってたりして、この子たちが出てる漫画もっと読んでみたいなーというか、この子たちを使っていくらでもシリーズ物の漫画とか書けそうだなーとか思うんだけど、そういうのしませんよね、山岸さん。
11人いる!みたいに出来そうだけどねえ〜…。特に私の人形…の霊能者君（手元に本がないので名前がわからないです。すまん）。
そういう漫画の作り方してないんですね。ちょっともったいないような気もするのだった。

たじま | 22:13 | trackback (0)

SAWを見ましたよ。面白かったですよ。サイコスリラーサスペンスホラーというのでしょうか。ジャンルがよくわからん。怖くて陰惨なお話です。でも面白かったですよ。怖さや陰惨さが面白いわけじゃないです。まあそこがいい人もいるだろうけど。怖いのや陰惨なのにある程度は耐性があるという人で、面白い映画が見たいという人にまあまあお薦めな映画です。あまり期待させるのもなんだからな。

で、内容に関してはネタばれなのでこれから見る人は読まないでね。

まずネタありきな映画なのでこれから私が書く考察は穿ちすぎかもしれません。でもまあ、そういう見方もある程度に読んでくださればいいかと。

この映画の殺人鬼「ジグソウ」は生に感謝しない人間に腹を立て、そういった人間たちにそれぞれに相応の試練を課す。といってもとうていクリアできるとは思えない厳しいものばかりで、大半の人間は途中で力つき、息絶えてしまう。生還者はアマンダという女性一人だけ。しかしアマンダはジグソウのおかげで生に感謝することができるようになったと彼に感謝までしているのだ。彼女は麻薬中毒者だった。そこまでは語られていないがおそらく、彼女はジグソウの試練の後、麻薬に依存することもなくなったのだろう。

映画自体はジグソウの罠（試練）に嵌められた二人の男がなんとか逃げ出し状況を打破しようとするというものでアマンダの話はサイドストーリーなんだけど、私は彼女絡みの話でなんとなく山岸凉子の漫画に通じるものを感じた。
山岸凉子の漫画だともっとジェンダーの問題に寄ってるけどね。
色々な形で試練や困難が前に立ちふさがる。山岸の漫画のキャラクターはそれを経験することに寄って緩慢な生き方を改めたり、世の中を知ったり、場合によっては伴侶や生涯の仕事を得たりする。「アラベスク」とか。この試練が激しいものだと「鬼来迎」、緩やかなものだと「雨の訪問者」になる。
でも試練を乗り越えることが出来なかった人たちも山岸の漫画にはたくさん出てくる。
たとえば「天人唐草」や「黄泉平坂」の主人公たち。「汐の声」や「メデューサ」もだな。本人は乗り越えることが出来たけど、その頃既に世界は終末を迎えるところだったっていうオチのもあったな（タイトル忘れちゃった）。
ようは成長、通過儀礼の物語なわけで、漫画には珍しくないテーマなんだけどね。

で、SAWはその通過儀礼の試練を一人の殺人鬼が能動的に他人に与えまくってる映画だなあと思ったわけ。
通常こういった試練は物心ついたころから成人するまでの間にもっと死なない程度の緩やかなレベルのものを親や社会から与えられて、そして大人になっていくのだと思う。でもそういったものが上手く機能しないような状態で成長し、健康だったり経済的にも恵まれてたりと何の問題もないのに、生に感謝しないで、自堕落で問題を抱えた生き方をしていると、ジグソウが来ちゃうんだな。

私もジグソウに殺されないように生に感謝しながら生きないといけないなと思いましたYO!

たじま | 23:15 | trackback (0)